26年前，一部叫《宰相刘罗锅》的电视剧火遍了全国。

"铁三角"李保田、张国立、王刚三人组合深受观众喜爱，被誉为荧幕上的"无敌搭档"。他们的默契合作与精湛演技让观众印象深刻，成为众人心目中的最佳拍档。

大家都期待他们三人再次联手，导演也不例外，正有此打算呢。

不过，李保田对于再次和王刚、张国立搭戏却表现得非常抵触。

甚至直接在节目上说：

“跟有些人，这一辈子估计都没法再合作了。”

就因为这句话，李保田被圈子里的人排挤，大家都疏远了他。

哎呀，你知道吗？有十几家公司联手，都不想让李保田再参与他们的业务了。

大家都说李保田是个“戏霸”。

张铁林后来取代了李保田的位置，与王刚和张国立一起，组成了新的“铁三角”组合。

看起来大家逐渐把李保田给忘了呢。

多年后，李保田荣获“中国电视金鹰奖终身成就电视艺术家奖”。

以前的事情，现在开始一一曝光了。

由于选择成为一名演员，他和父亲之间的关系破裂了。

李父气冲冲地说：“你要是敢去当演员，我就当没养过你这个儿子！”

李保田说：“别小瞧我，总有一天我会成为大演员，让你刮目相看。”

李父直言不讳地说：“你成为顶尖演员的梦想可能很难实现。”

第二天，年仅14岁的李保田，孤身一人跟随戏班子踏上了旅程。

离家五年，他未曾与家里有过任何联系。整整五年，杳无音信，仿佛人间蒸发。

后来他被分配到了徐州柳子剧团，但他心里并不乐意，他更想加入的是京剧班。

他立刻向老师表达了自己的观点，但没想到却因此被整个剧团的同学们孤立了。

他很快就成了团队里的“异类”。

大家都避着他，不愿和他打交道，更别说成为他的朋友了。

他最大的困扰就是在剧团里总是吃不饱。

那时候正好是饥荒时期，剧团给了他三十斤饭票，但这些饭票只够他吃半个月的。真是饿得慌啊！

每天努力练习耗费大量体力，但练完后常常感觉饭量不足，总是吃不饱。

有时候饿得慌，连续十几天都吃不饱饭，真是让人难受。

在剧团里，他孤身一人，没有几个交心的朋友。

大家都不愿意分一点饭给他。

李保田个性坚韧，不喜欢依赖他人，所以他不会轻易去求人帮忙。

就算肚子再饿，他也不会接受别人的同情。他宁愿自己忍受饥饿，也不愿意让别人可怜他。对他来说，自尊心比饥饿更重要。

那段时间，李保田练得很拼命，白天吃得不够饱，晚上还要自己加练呢。

经过大量的训练，李保田的身体不堪重负，最终患上了伤寒。

我每次一发烧，体温就直接飙到40度以上。

持续高烧不退，整夜都是烧得难受。

剧场里，他独自坚持着，没有人过问他的状况。他就这样硬撑着，不放弃。

他后来完全不清楚是怎么被送到医院的，一睁开眼，竟然发现自己已经身处城市之中了。

当他醒来，发现妈妈就在身边，这时他才意识到，原来自己刚才晕了过去。

李保田在医院住了挺久，就在那个普通病房里。

他其实不知道，只需再走几步，从他那间病房就能进到高级干部病房了。

在高级病房里，他爸爸正在住院。

尽管已经过去这么长时间，他却始终没能和父亲见上一面。

他没有见到父亲，同时也不知道父亲已经住进了医院。

直到有一天，他才发现，原来他的父亲每天都默默地来看望他，只是他自己从未察觉。

李保田因为持续高烧，每天不得不打吊针，所以他的胳膊常常感到麻木。

当他进入梦乡时，

老爸过来调整了他的胳膊位置，怕他手臂会麻。

自从他当上爸爸后，才发现原来哄孩子睡觉时，得注意抱法，这样孩子的胳膊才不会麻。

他突然意识到似乎有人正在触碰他，尽管一切都显得有些模糊和不确定。

我睁开眼睛，没想到看到的人竟然是我老爸！

就那么一刹那，就那么匆匆一眼。

父子之间的纷争终于烟消云散，重归于好。

谁都没料到，父子俩竟然会在医院病房再次碰面。

他那时并不知道，他的父亲已经得了很严重的肝病，生命正在慢慢流逝。

尽管父子俩都很固执，但他们俩都没开口说过一句话。

之后，李保田决定重新回到剧团，继续磨练自己的技艺。

当他再次踏上回家的路，却得知了父亲离世的噩耗。

李保田突然间像是经历了飞速的成长，感觉自己的身体前所未有的“重”。

作为家中的老大，他得肩负起照顾弟弟的责任。

从那以后，他扛起了家庭的所有重担。

他为自己的父亲离世感到愧疚，这种内疚情绪一直伴随着他。

他想要通过加倍关心母亲和弟弟，来弥补自己对父亲产生的愧疚感。

不管家里出现什么状况，他总是习惯性地揽下责任。

有时候，就算是遭遇了天灾人祸，明明跟他无关，他也会反思是不是自己哪里做得不对。这种人总是习惯性地自省，不轻易推卸责任，真是难得。

就拿他弟弟来说吧，

我弟弟是一位颇具才华的画家，他在南京地区小有名气，深受大家的喜爱和认可。

弟弟28岁那年，大学刚毕业，他就迫不及待地背上画板，踏上了去新疆写生的旅程。

为了省钱，他选择搭便车而不是买火车票。

真是糟糕透了，司机在开车时竟然睡着了。

车子失控了，司机虽然活了下来，但李保田的弟弟却永远地留在了那片遥远的新疆土地上。

这场意外是谁都不希望看到的，而且与李保田也没有啥直接的联系。

尽管事情并非全由李保田造成，但他还是主动承担了责任。

他觉得弟弟突然离世，自己负有不可推卸的责任。

李保田那时候手头也挺紧的，没什么余钱。

因此，他认为导致这个问题的原因主要是自己“没钱”。

他常常想，如果自己手头宽裕点，或许弟弟就不会为了省钱而去搭别人的顺风车了。他心里总是琢磨着，如果当时他能多出一点钱，也许就能避免弟弟搭顺风车这个选择。但事已至此，他也只能叹息，希望弟弟以后能够有更好的选择和更安全的出行方式。

说实话，这件事他确实帮不上忙，大家都不想看到这样的惨剧发生。

尽管时间已经过去，但李保田仍无法释怀，弟弟的离开在他心中留下了一道难以跨越的伤痕。他始终难以忘记这个事实，每次想起都会让他感到痛苦和悲伤。这道坎儿，仿佛成了他人生中永远的痛。

弟弟离世后，他决定挑起弟弟的事业的重担，将其继续发扬光大。

此后，他决定追随弟弟的脚步，开始学习美术，希望能延续并完成弟弟未竟的事业。

换个角度来看，这也算是他对弟弟的一种缅怀。

弟弟离开后，李保田心里感到十分痛苦和矛盾。

他犯难了，不知该如何向妈妈透露弟弟突然离世的消息。

妈妈先是中年失去了丈夫，现在又老年失去了儿子，这让他心里十分痛苦，实在不忍心将这个消息告诉妈妈。

我总是想着能逃一天是一天，尽量少去面对。

等到不能再继续隐瞒的时候，他终于打算向妈妈坦白一切了。

我妈之前是在妇幼保健院工作的，现在已经退休了。

李保田生平第一次踏进医院的大门，希望能够借助妈妈以前的同事的力量，一同踏上回家的路。

他很担心妈妈听到那个消息会受不了，所以就安排了医护人员在一旁待命，以防万一妈妈需要急救。

他原本以为妈妈不会发现，但出乎他的意料，妈妈竟然自己猜了出来。

李保田总是支支吾吾的，最后还是妈妈忍不住先说了出来。

看到她在场，老同事们纷纷上前安慰她，帮她缓解情绪。

李保田的妈妈把这些全都拒绝了，她一滴眼泪都没流，真是个坚强的妈妈。

后来，李妈妈独自在房间里闷了好几天。

外面一片安静，李保田根本没听到任何哭声。

李保田深知，他的妈妈和爸爸一样，都是那种不服输、性格要强的人。

妈妈这一辈子，从来都不抱怨生活的艰辛和劳累。

她从未求助于人，也从未利用自己的权力为孩子谋求私利。

她并没有动用自己的人脉资源来给孩子安排工作。换句话说，她选择让孩子自己去找工作，而不是利用自己的关系去帮他。

李爸李妈都是原则性很强的人，他们从不会为了个人利益去损害他人。

他们对工作一丝不苟，对孩子也严格要求。

这也是为啥李保田小时候老跟父亲合不拢的原因。

爸妈一直都很严肃，从来没给我开过后门。

李保田每次回老家都渴望和妈妈多聊聊家常，增进感情，不过妈妈总是表现得有点冷淡，让他感到有些失落。

我妈一直以来就这样，不太喜欢和别人勾肩搭背地聊天。她总是保持一定的距离，可能这就是她的个性吧。

李保田五十好几了，每次一回家都特别想跟妈妈亲近，拉着她的手聊几句家常。

可是，每当我试图牵起她的手，妈妈总是轻轻地甩掉我的手。

直到妈妈步入八旬之年，她才渐渐学会与孩子分享她的爱。

每次李保田离家时，他都会给妈妈一个温暖的拥抱。这是他对妈妈深深的爱意的表达，也是他对家的眷恋之情的体现。即使他走得再远，他的心始终牵挂着那个温馨的家，以及那个给予他无尽关爱的妈妈。

每次离开家，他都感到心里七上八下的，总觉得这次走了，下次就不一定还能回来了。

母亲去世后，市政府送来了“一生清白”的条幅，这是对她一生正直无私、廉洁自律的最好赞誉。母亲的离世让我们倍感悲痛，但她的高尚品格和良好声誉将永远留在我们心中。

李保田的性格深受父母影响，他们一家三口都坚守着自己的底线，刚毅正直，不轻易妥协。这种性格特点让李保田在面对挑战时更加坚定，有自己的判断和主张。

1990年，张艺谋导演邀请李保田和巩俐一起出演他的新电影《菊豆》。

李保田和巩俐同框，年纪差距一目了然，确实有点大。

张艺谋觉得巩俐和李保田搭戏可能不太合适。

随后，一个年轻的男演员登场了。

开机才几天，张艺谋就觉得哪里不对劲，怎么看都觉得有问题。

再度邀请李保田回归，再次演绎“杨天青”一角。

正是因为李保田和巩俐的精彩演绎，才有了那段让人难以忘怀的经典对手戏。

经过这次合作，张艺谋被李保田的演技深深打动，完全被他所征服。

1992年，年近半百的李保田在电影《葛老爷子》中扮演了一个比自己年纪还大的角色，也就是70岁的老人。

尽管角色的年龄和实际年龄相差了20多岁，但李保田凭借他高超的演技，将角色演绎得毫无年龄差异，让人看了非常自然，毫无违和感。

看完电影后，倪震感慨地说：

李保田扮演的葛老爷子，无疑成为了今年中国影坛上最出彩、最具震撼力的角色。

几年后，张艺谋再次邀请李保田参与他的新电影《摇啊摇，摇到外婆桥》的拍摄。

李保田在这部作品中扮演的是一位冷酷无情、手段毒辣的黑帮头目。

李保田这次演的角色可是大不同以往，这可是他出道十多年来的头一回演反派呢！

一个优秀的演员应该具备出色的表演技巧，能够自如地演绎各种类型的角色。无论是古装剧、现代剧、喜剧还是悲剧，他们都应该能够游刃有余地扮演好每一个角色，展现出不同的演技风格。这样的演员才是真正的表演艺术家，能够在不同类型的作品中留下深刻的印象。

李保田真的是位很赞的演员呢。

后来张艺谋拍《有话好好说》时，又一次邀请了李保田参演。

他演的角色是张秋生，这个人物又憨厚又幽默。

他那句教育姜文的台词，至今仍然广为流传，堪称经典。

朋友，别把你的不懂事当作是个人的独特风格哦。每个人都有不懂的时候，但重要的是愿意去学习和成长。个性是建立在知识和经验的基础上的，不是靠无知来彰显的。所以，让我们一起努力，用知识来丰富自己，展现出真正有内涵的个性吧！

张艺谋和李保田已经携手合作了三次，这足以证明他对李保田的重视和认可。从合作次数就能看出，他们之间的合作不仅频繁，而且每次都能产生出色的作品，这种默契和信任也是他们在影视界取得成功的关键之一。

张艺谋曾坦言：

李保田可是中国最顶尖的男演员之一呢！他的演技真是无人能敌！

李保田在众多导演中备受青睐，成为了他们口中的“红人”。

不过，真正让他火遍大江南北的还得是《宰相刘罗锅》这部剧。

李保田在剧中扮演的角色总是驼着背、瞪着眼睛，跟礼部侍郎和珅明争暗斗，不断找茬。

王刚就是演和珅的那个演员。

这对演员每次同台飙戏，都让观众看得津津有味，直呼过瘾！他们的对手戏简直是火花四溅，让人看得停不下来。

节目播出后，王刚、李保田、张国立三人因默契配合和出色表现，被观众亲切地称为“铁三角”。

同时，李保田和王刚之间的不和也在逐渐升级。

王刚在拍戏时，经常因为私事请假，导致整个剧组都得等他，这让他成了大家眼中的“拖油瓶”。

李保田对王刚的做法特别生气，心里很不爽。

李保田认为，演员的职责就是全力以赴地演戏，没有任何借口因为其他事情而耽误表演。在他看来，演戏是一件理所应当的事情，演员应该全身心地投入其中。

王刚则认为这样做其实也没什么不对。

他们俩对职业道德的理解大相径庭，观念不合的人终究难以走到一起。

纠纷多了，合作自然就难以为继了。

导演后来打算拍《宰相刘罗锅》续集，张国立和王刚一看第一部那么火，立马就举双手赞成拍续集了。

但李保田并不这么认为。

我认为这部续集的剧本质量不佳，感觉像是东拼西凑出来的，不够成熟。一直重复演同一个角色，观众可能会感到厌烦。塑造一个成功的角色很难，但要毁掉一个好角色却轻而易举。

最后，王刚和张国立决定和李保田分开行动，各自走各自的路。

之后，被称为“皇帝专业户”的张铁林也加入进来，我们三个人形成了新的“铁三角”组合。

多年之后，李保田首次坐在镜头前，被问及为何不再与人合作时，他给出了这样的回答。

“对于某些人来说，我们已经无法再次携手合作了。我绝对不会因为想要赚钱或者其他什么利益，而给观众呈现一部糟糕的剧本。对我来说，观众的感受和体验至关重要，我不会为了金钱或其他利益而牺牲这些。”

张国立近年来为了赚钱，四处奔波参加各种活动，不论是担任主持人还是参演电视剧，都可见他的身影。

王刚和张铁林在私底下的行为举止，其实大家心里都明白，只是不说破而已。

从某些方面来看，李保田和其他三位明显不是一路人。

李保田在57岁时，与沈傲君、杜雨露、杜旭东和吴军等演员共同参与了电视剧《神医喜来乐》的拍摄。

李保田，这位即将步入六十岁的老者，在事业上又翻开了崭新的篇章，迎来了新的高峰。

他仅凭扮演“喜来乐”这个角色，就轻松横扫了各大奖项。

喜来乐这个电视剧角色，他凭借精湛的医术和悲天悯人的情怀，治愈了众多患者，也赢得了广大观众的喜爱和尊敬。他的形象成为了很多人心目中的“悬壶济世”的代表，激励了无数观众去关心他人、帮助他人，传递了正能量和爱心。

一年后，李保田参演的电视剧《钦差大臣》与大家见面了。

李保田签约时说好了是30集，但播出来却多了3集，变成了33集。

李保田对这种靠“注水”凑数来捞取好处的做法非常不屑一顾。

老艺术家李保田对资方欺骗观众的行为感到十分气愤，他无法容忍这种行为。

仅凭一纸声明，就把资方推向了风口浪尖，直接将其告上了法庭。

资方当然不会放过李保田。

之后，十家娱乐公司联手公开声讨李保田。

有人散布不实言论，称李保田是“戏霸”。

李保田对于这件事一直保持沉默，没有给出过任何回应。他坚信“只要行为正直，就不怕有谣言或误解”。这种坦荡的态度表明他对自己的行为很有信心，并且不怕别人的误解或指责。

从那以后，他的影视资源明显受到了很大的影响。换句话说，他在影视圈的发展受到了不小的打击。

李保田对此坦然回应：“我无怨无悔，哪怕不再有人找我演戏，我也不会后悔。这就是原则，不能动摇。”

在那之后的几年里，李保田的日子并不好过，他受到了不小的打压。

在节目现场，潘长江直接了当地问：

李老师，您性格直率，在圈里是不是不小心冒犯过一些人？

潘长江注意到李保田默不作声，于是他立刻开口道：

“我爸跟您一样，都是很直爽、有原则的人。他以前在我们铁岭可是评团的大红人，演技超赞，大家都知道他。可就是因为他的直性子，不肯给领导塞进来的亲戚开后门，结果……。”

潘长江反复强调：“我父亲跟您简直就是同一个人。”

毕竟潘长江在圈子里摸爬滚打这么多年，问这些问题肯定不是凭空瞎说的。

李保田可是个货真价实的演员，他用实力和演技证明了自己。

他觉得，既然选择了做演员，那就得全心全意，让观众觉得物超所值，不辜负他们的期待。

李保田自从进入演艺圈以来，从来没有接过任何广告，这一点始终如一。

他曾经推掉了广告费高达两千多万的广告。

不是因为他多有钱，而是因为他有自己的底线和准则。

他觉得演员不能丢掉最初的那份热情，演戏就得全心全意，不能分心。简单来说，就是要保持一颗简单纯粹的心去演戏。

当被问及为什么李保田不接任何广告时，他解释说：

就拿我来说吧，因为我不喝酒，所以有人找我拍酒广告时，我就特别尴尬。毕竟我自己都不喝酒，怎么可能夸得出口这酒有多好呢？

李保田作为人民艺术家，展现出了令人敬佩的气节。

李保田是那种不会做对不起良心的事的人。他坚守原则，不会做出违背良心的选择。即使面对诱惑或压力，他也会坚守底线，不会做出让自己良心不安的事情。总之，他是一个值得信赖和尊重的人。

他从不会为了钱财而欺骗观众，这是他的底线。

“电视上我形象一直都很正面，怎么可能私底下做那些投机取巧的事呢？这种事我根本就做不出来。”

李保田真的做到了这一点，他确实达到了预期的目标，没有让我们失望。

李保田的儿子，李彧，也是个演员。

李彧原本梦想着进入中央戏剧学院，不过很遗憾，他连续两次都没能考上。

李保田不仅是一位中戏毕业的资深演员，还是国家级的演艺大咖。更厉害的是，他的一大帮朋友都在中戏招生办当老师呢！

李保田的妻子胡英，同样也是中央戏剧学院的老师。

我爸妈在中戏有好多朋友，只要他们一句话，我弟就能顺利入学了。

尽管儿子向他求助，但李保田却选择了拒绝帮助。

孩子最初并不懂，甚至有点责怪他。

虽然李保田非常疼爱他的儿子，但他始终坚守一个原则：做人永远是第一位的，其他的事情都得排在后面，哪怕是自己的亲儿子也不能搞特殊。他坚信，只有先做好人，才能做好其他事情。因此，他始终以身作则，用自己的行动来影响和教育儿子，让他明白做人的重要性。

直到这一刻，李保田才恍然大悟，原来他和他的父亲之间有着惊人的相似之处。

当然，每个父亲都会以自己的方式去关爱和教育他的儿子。不论是严格要求，还是温柔呵护，都是父爱的体现。所以，他也会以类似父亲的方式来对待他的儿子，给予他关爱、支持和引导，帮助他成长为一个优秀的人。

随着年岁的增长，李彧逐渐明白了父亲的良苦用心。

李彧经历了六年的连续报考，终于被中戏成功录取。他这六年来一直坚持不懈地努力，终于迎来了好消息。

成功考上的那一刻，李彧恍然大悟，原来父亲对他严格的用意在于此。

李保田那种对戏剧的执着和投入，也深深地感染了他的儿子。

在2009年，李彧和他的伴侣喜结连理，步入了婚姻的殿堂。

李保田错过了他儿子的婚礼。

真的挺让人想不通的，李彧作为他唯一的儿子，这么重要的日子他怎么会缺席呢？

那时他正在《永不回头》剧组忙碌地拍戏呢。

他只要请一天假，整个剧组的人就都得等着他，真是让人头疼。

租机器和场地一天的花费不低，他不想白白浪费这些资源。

剧组的工作人员对李老师说：“李老师，我们知道您儿子结婚是大事，我们都理解。儿子在您心里是最重要的，我们愿意等您处理好家里的事情再回来。”

李保田毫不犹豫地表示：“演员嘛，最重要的就是拍戏。拍戏时绝对不能请假，尤其是我们这些老同志，更不能随意缺席。”

李彧心里并没有责怪他的父亲，相反，他深知在这个圈子里，像父亲这样具备“艺德”的演员是必不可少的。他理解父亲的严格要求，也明白这样做是为了让他成为一个更好的演员。所以，他尊重并感激父亲，而不是怨恨。

李保田与许多父母一样，不太擅长与孩子进行亲密的互动。

他不会特地跑到儿子家看孙女，但孙女若来看他，他也不会让她们待太久。

李彧每次提出带孙女去看望他，他总是会婉言谢绝。

他之所以害怕孙女来家里，主要是担心她们会把家里弄得一团糟。

李彧坦言，他最不愿意的就是和老爸同台演出，因为老爸总是当着全剧组几十号人的面批评他，这让他感到压力山大。

他总是毫不留情地指出别人的不足，对待他人要求极高。

李彧将拍戏的100天称为“炼狱100天”，意味着这段时间对他来说既充满挑战又十分艰难。他形容这段经历如同在炼狱中度过，每一天都充满了考验和磨砺。他用这种形象的比喻来表达自己在拍摄过程中的不易和付出。

李保田始终坚守着“戏骨精神为先，家庭情感在后”的原则。无论何时何地，他都将对艺术的执着追求放在心中最重要的位置，而把家庭的温暖和亲情放在次要地位。这种对事业的忠诚和热爱，让人不禁感叹他的职业精神和人格魅力。

李保田的作品数量在遭到十家公司联合抵制后明显减少。

虽然有些导演找过他，但他都婉拒了。

他对剧本的要求极高，如果没有合适的剧本，他宁愿选择不拍摄。

他不想让观众失望，希望能满足大家的期待。

我不会为了片酬而妥协自己的原则，更不会因为金钱而放弃对表演艺术的执着追求。对我来说，保持“戏骨”精神比赚钱更重要。

在他的成功背后，有一个始终默默支持他的伴侣，那就是他的妻子。

他们夫妻相伴五十余载，妻子胡英始终毫无保留地支持他的每一个选择。

胡英并没有利用李保田的名气来为自己谋取私利。

无论是在成名前还是成名后，李保田对妻子的态度始终如一，始终坚守着对妻子的爱和承诺。

从没闹出过什么绯闻，也不会被诱惑迷得晕头转向。

2020年，李保田现身第30届中国电视金鹰奖的颁奖典礼。

那天晚上，主持人高声宣布，李保田荣获“中国文联终身成就艺术家奖”。

李保田一现身，台下的年轻演员们纷纷站起来，为他献上热烈的掌声。整个大厅都回响着他们的喝彩声，场面十分感人。

李保田站在领奖台上，一头光头格外引人注目，整个人看上去也似乎苍老了许多。

网友们简直不敢相信，眼前这个不就是小时候熟悉的喜来乐吗？

很多观众看到“喜来乐”这个角色渐渐老去，心里都感到有些不舍和难过。

那年李保田74岁了，但他仍旧坚守着自己的初衷。

李保田站在颁奖台上，激动地说出了他的获奖感言：

“虽然这些年我露面的机会少了，但并非缺乏机会，而是因为我还没遇到能让我心动的角色。现在市场上的角色大多千篇一律，缺乏挑战性。在等待合适剧本的同时，我专注于绘画。一旦有合适的剧本出现，我仍然会满怀热情地为观众服务。”

李保田的那句“不是机会少”有两层含义。

首先，我不会受到之前“抵制”事件的影响；其次，我还有很多电影和电视剧的邀请等着我呢。

到了2022年，李保田已经是76岁高龄了。但他对艺术和品质的追求从未停止，他坚持宁缺毋滥的原则，为观众带来最好的作品。这种对观众负责的态度，真是让人敬佩。

他之所以很少露面，却能一直在观众心中占有一席之地，原因就在这里。

李保田，一个深受观众喜爱的实力派演员，凭借精湛的演技被誉为“戏骨”，同时，在业界同行眼里，他也是一位令人敬佩的“艺术标杆”。

他全心全意投入职业，真诚对待观众，始终无愧于心，真正值得被称为“人民艺术家”。