《大话·大话西游》剧照，图片由剧组官方提供

当张天爱刚现身短剧《大话·大话西游》剧组时，她和团队小伙伴们互相看了一眼，都有点懵。

因为当时她拿着一“沓”剧本，用导演王建华的话来说，是那种已经封皮都被翻烂了，还贴满各种便签、写满各种备注的本子。而其他主要演员来自“喜人”（喜剧演员）团队，他们习惯在创作的时候，现场即兴表演，自我发挥，由此灵感闪现，为整个创作加分。

曾负责《一年一度喜剧大赛》喜剧编剧六兽告诉，喜剧表演的前期主要靠编剧文本功力，当演员拿到本子之后，基本就没有编剧什么事了，也就是说，主要靠演员现场的临场发挥的功底。

这对张天爱来说，或许是一个不小的挑战。出道已经十多年且在影视行业内有爆款，还拍过长剧集、电影和综艺等各种表达形式，怎么要来拍一部短剧？还要承担监制角色？外界对张天爱的质疑和不解，一天都没有消失过，她也都看到了。

“哪一个影视巨星，行业巨星不都是从小演员做起的，一步一步起来的，对吧？你的眼睛里不能只有光鲜亮丽的大明星。”在与的独家对话中，张天爱如是说。

在她看来，不管任何形式下的艺术创作，都离不开专注、认真和努力。

《大话·大话西游》是抖音与周星驰联合开发运营“九五二七剧场”的第二部作品，由周星驰出品，横屏短剧，全集共24集，已于11月8日上线。

短剧《大话·大话西游》定档海报

周星驰是“九五二七剧场”的发起人，他希望以此鼓励更多青年创意人，在短剧体裁下做创新尝试。“九五二七剧场”的首部作品《金猪玉叶》在今年6月上线，抖音披露，共获得4亿播放量，为短剧精品化开创了喜剧类的新表达方式。

不知道是不是因为第一部短剧大获成功，“九五二七剧场”的第二部作品，更“周星驰”了。观察到，《大话·大话西游》是该剧场第一次拿周星驰的知名IP做改编衍生短剧。

该剧由蒋龙、张天爱监制和主演，王建华、松天硕导演，六兽、单新康编剧，付航、蒋诗萌、宋木子等33位喜人加盟出演。

拿星爷的知名IP改编创作，喜人团队是紧张的、忐忑的，但在周星驰本人的鼓励下，他们决定接过来了。王建华来自开心麻花。他向透露，电影版《大话西游》，从小到大起码前后看了几十遍。

在电影《大话西游》中，至尊宝有个弟弟名叫“至尊玉”，本次改编的衍生短剧，则围绕“至尊玉”讲了一个全新的故事——小木匠至尊玉假借“孙悟空转世”的身份，与女主角月光踏上了寻找齐天大圣神奇之旅。

张天爱扮演的是女主“月光”，这是她第一次尝试参与短剧创作，也是首次在短剧中承担监制角色。

张天爱，图片由抖音提供

她认为，监制更像“十项全能运动员”，“既要懂创作，又要懂美术、懂摄影、懂妆造，懂所有的一切，这种经历对于日后做演员，塑造新的人物角色都是有帮助的”。

事实上，即便已经快十年过去了，2015年首播的网剧《太子妃升职记》，还是张天爱在各大场合必然会被提起的标签之一。

她对说，当年没有知名班底，《太子妃升职记》就像是在按现在的短剧创作思路而一炮而红的，但本质上，作品能够受到更多观众的喜欢，除了剧中有大量“辣眼睛”的表演吸引眼球之外，还有一个原因是，本文本身能让大家收获欢笑之外的一些东西。

而这一次，她几乎零片酬参与《大话·大话西游》，也是因为剧本创作的角色“月光”让她喜欢，即便是她知道在创作过程中，对艺术追求撞上短剧类型体裁，会因为经费问题掣肘而创作过程艰难。

在这个过程之中，她最大的感受就是“回到了童年”，大家齐心协力，不较劲、不攀比，互相打气鼓励做同一件事。她感受到与以往最不一样的点就是，喜人团队原来是如此特别，仗义又纯粹。

或许，这也是当前一些短剧受到很多人喜欢的原因——在抛开了过往诸多莫名包袱和压力之外，更纯粹地回归创作和表达的本身。

以下是与张天爱的独家对话实录：

：你是如何理解现在的流行的短剧创作的？这与你之前的创作经历有什么区别？

张天爱：短剧是这样的，尤其是这一次做了监制之后，我们要基于对艺术的追求之上去做，但是做目前像抖音短剧，在艺术的基础上还要考虑这个平台的受众群体，这个是很重要的。我觉得不管是在任何形式下的艺术创作，都离不开专注、认真和努力。

：为什么你会想从演员跨界到短剧做监制？

张天爱：我这个可不是转型，是有这样的一个机会，我就来了。很多人可能不大了解，我之前拍戏时候，参与过幕后创作等环节，对此有一些小兴趣。这次借此机会深入感受，实际上是学习。

对我而言，无论未来10年会继续拍戏，还是转到幕后，这个过程对以后的发展都是一种铺垫。哪怕是我努力做一辈子的演员，如果有一天我接了一个项目负责监制呢？我做这个功课，是既在完成表演者角色，又能在做监制的过程中，丰富自己的经历。

我是对监制这个身份是非常有敬畏心的，我希望强调一下。就像我刚刚说的，监制是掌控全组的艺术的审美的。一部作品的好与坏、成与败，与监制有很大关系。

这一次在《大话·大话西游》剧组，监制更像是“团伙作战”，大家都是互相打气，互相给力，然后，我托你当导演，你托我当监制，我托你当演员。可能很多年之后，再回忆起来，我们这一个成长过程，彼此都在一起，非常好。

：和演员相比，监制的压力来自于哪里？进了《大话·大话西游》剧组之后，与你进去之前的想象区别大吗？

张天爱：做这件事情就是又充满好奇又紧张。打个比方，如果我们演员在体育项目里，在田径项目里，我们就是一个单项优秀者，但是监制其实他是运动里的十项全能。

你既要懂创作，又要懂美术、懂摄影、懂化妆，懂所有的一切。就这么说，你不能有在这种艺术创作上有你不懂的地方，这才是监制，我觉得监制的要求是非常非常高的。

演员演完了就可以离场，监制要全程深入参与，包括完片和后期剪辑等。我当天演完了自己的戏份，也不能离开现场，现场还有很多问题需要你共同帮忙去协调、解决，然后，每天也会出现很多突发的状况。

你知道，这14天拍摄周期，我很充实。我感觉干了一件特别疯狂的事情。如果非要用一句话去定义这14天，我觉得我回到童年了，感受不到辛苦，你懂那种感觉。

：为什么会有这样的感受？

张天爱：因为我从来没有见过这样一个行业现象。这个剧组，建华导演，天硕导演，六兽编剧，主演蒋龙等，所有人都非常团结，他们之间不会互相攀比、争抢荣誉，而且还要互相给兄弟们打气。

喜人的团队也是，叫一个来一个，只要有时间。没时间的，都尽量要求自己的团队，怎么都得调出时间，这14天内帮我们演一个角色。然后，我自己也会出一份力，比如说，我的好朋友刘恋也是我叫来的。当然，我还想叫我更多的好朋友过来串串戏，但在艺术创作中，符合人物和角色还是最重要的。

当时，剧组需要一个演员演一只峨眉山的猴子，我就想到我这个姐们是琴棋书画样样都行，而且还会四川话，可以演峨眉山的猴子。她什么都没有问，就过来了。基于对我的信任是一方面，另外一方面，大家真的都非常热爱喜人。

在创作初期，剧组找我的时候，我能感受到这个作品创作的过程是会非常不容易的，因为大家对艺术水准都有一定要求，但是经费在这儿，这事就很难做。然后，我油然而生的那种使命感就上来了，因为我也很爱他们写的“月光”这个角色，我想干这件事儿。

：作为演员你要沉浸在一个角色表达里，作为监制又是一个偏管理者的角色，在组内两个身份来回切换，对你有难度吗？

张天爱：我觉得还好，因为现场有这么多人，大家其实是一起做这件事。可以说，单纯从剧本创作来说，压力不会很大，反而，让你一个人去弄一个这么好笑的文本，在你的喜剧功底不够的情况下，会感觉很有压力，但是跟大家在一起，就压力不大。

我虽然是短剧行业的新人，但毕竟我在行业里也不算是新人了，我一定是会全身心地去服务于作品，服务于现场，帮助任何一个有需求的工作人员。

：这次当监制让你学习到的最多的是什么？

张天爱：除了感受到了辛苦，也想对以前的监制老师说声谢谢。我另外一个搭档也是监制，现场没有一个真正的大监制帮我们俩，我们只能靠打电话跟监制的朋友们取取经。

：短剧都在流量上拼杀比较凶猛，在创作的时候，你会担心这部剧的播放量吗？

张天爱：那东西我不用考虑，我考虑啥？我连钱都没拿，我考虑那个东西干啥呀。当然，我们做这件事很开心，每个人也都尽所能地希望把剧创作好。就像网上很多人都不理解说，怎么连你张天爱都去拍短剧？其实长短的剧集，任何形式，都是艺术创作。

哪一个影视巨星，行业巨星不都是从小演员做起的，一步一步起来的，对吧？你的眼睛里不能只有光鲜亮丽的大明星。

我马上就要进组拍长剧了，后面还有一部电影要拍。如果日后还有机会，遇到这样的好伙伴们，我还是会再次挑战一次短剧的。因为短剧的形式，到目前来说，全行业都在探索它，很有趣的。

：你会看“霸总”那种短剧吗？

张天爱：我觉得这是年轻人的一个解压方式。每个人的解压方式不同，我肯定也会看。而且看了之后，你是兴奋也好，意想不到的惊喜也好，吐槽也好，朋友聚会多了一个话题，就挺有得聊的。

行业内对这种短剧的反对和质疑声音也挺多的，每一种声音都有，我们现在做什么事，都依然有好的声音和不好的声音。

：你认为现在短剧行业还有哪些地方需要改善的吗？

张天爱：我觉得短剧目前还是行业内一个全新的领域，大家都处于探索的一个过程。这一次，我们其实就是在一个新的环节里玩了一把，也比较放松、比较松弛地对待这件事情。我也是个短剧行业的新人。

：其实当年《太子妃升职记》跟现在流行短剧也挺像的，主打一个各种反差和反转。

张天爱：是的。我当时的思维方式也特别炸裂，就是我要“辣”观众的眼睛，要刺激。当时是个网剧的本子，我们当时也不是名人，也不是名班底。我就想，观众怎么能发现我们？博眼球是一种。

当然，我相信，更多的还是那个作品的文本让大家喜欢，除了能够让你快乐之外，还能够得到一些好文本，在这个基础上做一个全新的挑战和加工，那个项目就很有意思。

其实，现在大家都已经很正视这件事情了，就是要稳、准、狠，就是要不到5分钟就有一个笑点出现，当时《太子妃升职记》就是按照现在短剧的思路走的。

：然后，你也是因为《太子妃升职记》火了之后，有更多的机会，参与更多长剧和电影的制作，也能与很多知名的导演和演员合作。而你现在再去做短剧，会有一些偶像包袱吗？

张天爱：不会。有时候你要顺势而行，在一个阶段，你能够有更多的机会就要抓住，你一个表演者，不能说永远只表演吃西瓜，永远不表演吃苹果。无论演什么角色，无论参加什么样的创作形式，我都是在表演，跟在哪没关系，就是我爱演戏。

爱演戏的人，在哪你都控制不了。我有时候在家，跟父母就演起来了。我从小就是这种活泼的性格，在学校联欢会，我会出个小品。在哪儿演都无所谓，只要有观众就行，没观众想演的时候，就自己在家也演，对着镜子演戏。有时候，孤独无聊的时候，我就真的自己跟自己演一段。

：这是天生就有的一种表达欲？

张天爱：对。我有时候哭得很难受的时候，还会把摄像头打开，把自己哭的样子录下来。听着有点变态，但是我真的会这样。

：那看来你还是一个很感性并且时常天马行空的人。

张天爱：对。这次跟导演他们合作，他们也说我是现场型的，即便是我会背后偷偷做了点功课，但我也要现场看大家的节奏是什么样子，然后跟进表演。

：但你给外界的感受还是很“大女主”的。

张天爱：因为我长了一张看起来劲劲儿的脸，镜头一推进，就像是一个“Bad Girl”，但是其实会很心虚。

：最后一个问题，你是怎么理解电影《大话西游》的？

张天爱：我小时候看这部电影的时候，不知道剧里面在干啥，就傻乐。但长大了之后，其实看到了很多，有对人生的取舍、选择。

有时候自己一个人，晚上会就打开《大话西游》，投影在家看，我不知道我是喜欢里面的音乐，还是喜欢朱茵漂亮的面孔，还是喜欢以前港片的那种色调等。

我能够感受到，《大话西游》在陪伴我成长。现在也是，你面临各种各样的选择，剧中的人物，也在面临各种各样的选择，尤其是朱茵扮演的紫霞仙子。因为我是女孩，我特别能够共情紫霞，她勇敢地去追求自己想要的东西，她是为爱而燃，飞蛾扑火，也不能说她执迷不悟吧，但是她确实会是一个活生生让你心疼的一个女孩。（本文独家首发于，作者｜李程程，编辑｜胡润峰）